最近，紐約佳士得、紐約蘇富比(微博)藝術(shù)拍賣捷報頻傳，尤其是紐約佳士得的兩場拍賣格外搶眼，一是佳士得紐約印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣的68件作品，最終斬獲4.79億美元，約合人民幣31.8億元人民幣，成交率高達88%，有12件作品以超過一千萬美元的價格成交；二是佳士得紐約戰(zhàn)后及當代藝術(shù)晚間拍賣推出的58件繪畫作品中，最終在經(jīng)過了大約兩個多小時的拍賣之后，成交49件，成交率高達84.48%，成交額為7.859億美元，約合人民幣52.13億元，其中9件以超過一千萬美元的價格成交。自此，佳士得紐約本季兩場重要的晚拍實現(xiàn)總成交額12.65億美元，約合人民幣83.95億元，是為近年來兩場重要晚拍的成交額之最。同時，2017紐約蘇富比“戰(zhàn)后及當代藝術(shù)晚間拍賣”也是可圈可點，70件拍品，67件成功售出，成交額為3.102億美元（折合人民幣20.54億元），成交率高達96%。在缺乏頂端價格支撐的情況下，蘇富比依靠準確的選件和估價，取得了與春拍相近的成交額。

　　在所有上拍繪畫作品中，意大利萊昂納多-達-芬奇（1452-1519）《救世主》油畫最引世人關(guān)注。

　　達-芬奇《救世主》成交價4.5億美元（折合29.58億元人民幣）

　　提起意大利的達-芬奇，可謂大名鼎鼎，無人不知，他是意大利文藝復(fù)興時期最杰出的天才學者、科學家、藝術(shù)家。他的作品大都被世界著名博物館收藏，能在民間流通的鳳毛麟角，記得1994年在美國紐約佳士得的一次拍賣中，推出了達-芬奇的一批筆記手稿。這些筆記手稿共七十二頁，內(nèi)有三百多張插圖和科學文字，寫于1506年至1510年之間。該藏品充分體現(xiàn)達-芬奇的創(chuàng)造力，意義深遠。這批手稿之前被哈默收藏，故以收藏者的名字命名為《哈默手稿》，最終比爾-蓋茨以3080萬美元（約合人民幣1.9億元）的高價收入囊中，創(chuàng)下了世界圖書交易的最高價。值得一提的是，比爾-蓋茨并未按慣例將《哈默手稿》易名為《蓋茨手稿》，而是恢復(fù)了它的初始名字——《萊徹斯特手稿》。

　　2017年紐約佳士得覓到了達-芬奇的《救世主》油畫，尺幅為65.7×45.7厘米，3平尺不到。據(jù)悉，此前，達-芬奇《救世主》曝光過四次有記錄的交易，第一次是在1958年蘇富比拍賣中以45英鎊售出；第二次是在美國路易斯安那州一位藏家的遺產(chǎn)出售會上，一個紐約藝術(shù)交易商以不到1萬美元的價格買下；第三次是在2013年，上述的藝術(shù)交易商聯(lián)合其他兩人把《救世主》以8000萬美元的價格賣給瑞士藝術(shù)商人、藝術(shù)品運輸和倉儲業(yè)務(wù)公司的Natural Le Coultre總裁Yves Bouvier；第四次的交易則是在同年（2013年），在一次私洽中，俄羅斯億萬富翁德米特里-雷博洛夫列夫以1.275億美元買下《救世主》，本次拍賣的委托人也正是德米特里-雷博洛夫列夫。

　　有趣的是，此幅《救世主》曾消失了很長一段時間，1900年露面后又被認為是達-芬奇的追隨者貝爾納迪諾-盧尼所繪。直到2007年，紐約大學美術(shù)學院修復(fù)中心對《救世主》進行了大規(guī)模修復(fù)，最后確認作品出自達-芬奇之手。此作一經(jīng)推出，世人矚目，2017年11月15日，該作在紐約佳士得戰(zhàn)后及當代藝術(shù)晚間專場中從7000萬美元起拍，4億美元落錘，加上傭金高達4.5億美元，折合人民幣29.58億元，創(chuàng)造了世界藝術(shù)品拍賣的最高紀錄，如果按平方尺計價，高達10億元人民幣。

　　在同場拍賣中，佳士得安排了美國安迪-沃霍爾（1928-1987）1986年作《六十幅最后的晚餐》，此幅尺幅巨大，為294.6×998.2厘米，結(jié)果，被拍至6087.5萬美元，折合人民幣4.16億元。在紐約蘇富比拍賣中，安迪-沃霍爾1972年作《毛主席》壓克力彩、絲網(wǎng)印刷及鉛筆畫布，尺幅208.3×152.4厘米，成交價高達3240.45萬美元，折合人民幣2.15億元。

　　費爾南-雷杰《形式的對比》，2017年紐約佳士得成交價7006.25萬美元

　　而在之前紐約印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣中，法國費爾南-雷杰1913年作《形式的對比》（尺幅92.4×73.2厘米），以估價咨詢方式推出，最后以7006.25萬美元被一買家收入囊中。

　　梵高 《田野里犁地的農(nóng)夫》2017年紐約佳士得以 8131.25萬美元成交，折合人民幣5.5億元

　　荷蘭畫家文森-梵高的油畫也是強勢回歸，本次佳士得推出了《田野里犁地的農(nóng)夫》，這幅《田野里犁地的農(nóng)夫》在1889年夏末完成，距離梵高的去世僅一年，他畫面下是圣雷米庇護所窗戶外的場景。據(jù)悉，1889年5月8日，梵高在牧師塞勒斯的陪同下來到圣雷米收容庇護所，他平靜地向醫(yī)生講述自己犯病的狀況以登記入院信息。根據(jù)梵高自己的描述，醫(yī)生診斷梵高的痛苦是因為患有癲癇，并伴有急性精神錯亂和幻覺。

　　應(yīng)該講，在生命的最后階段，病魔使梵高陷入了不確定的悲傷，他感覺自己被困于收容所失去了希望，并希望早日離開。在這期間，梵高根據(jù)布拉班特省青年時代的回憶和普羅旺斯景觀畫了一系列草圖，這些小草圖的無窮變化，似乎反應(yīng)了他內(nèi)心的不安。也大約在這期間，梵高畫下了極具表現(xiàn)力色彩的《田野里犁地的農(nóng)夫》。從中可以看出，這件作品無疑是梵高晚期重要之作。此幅作品尺幅不大，只有不到3平尺（50.3×64.9厘米），但佳士得以咨詢價形式上拍，最后以8131.25萬美元（折合人民幣5.4億元）被一亞洲買家收入囊中，此作不僅成為全場最高成交價拍品，而且成為1990年5月梵高的《加歇醫(yī)生肖像》在佳士得創(chuàng)下8250萬美元后，藝術(shù)家歷史上第二高的拍賣價格。

　　除了紐約佳士得外，筆者還記得2017年6月倫敦佳士得也推出過梵高的《收割者（摹米勒）》，此作尺幅很小，1平尺都不到，為43.3×24.3厘米。結(jié)果受到眾多藏家追逐，以2424.5萬英鎊成交，折合人民幣2.12億元，換言之，每平尺售價高達2億多元。由此可見梵高的作品價格在市場上多么堅挺。

　　那么，西方名家作品屢屢天價成交意味著什么？究其原因如下：

　　一是西方名畫受眾群體較廣，買家遍布世界各地，像達-芬奇《救世主》油畫的買家為法國人，安迪-沃霍爾1972年作《毛主席》的買家為亞洲人；相反，中國畫就顯得較窄，西方人介入中國畫收藏的并不多，基本就是中國藏家自己買賣。

　　二是本次上拍的作品不少是世界最杰出的藝術(shù)家，如達-芬奇、文森-梵高、夏加爾、安達-沃霍爾、費爾南-雷杰、畢加索等。這些大師的杰作自然可遇不可求，像達-芬奇的作品幾乎都在博物館，民間流通的鳳毛麟角，本次《救世主》油畫的面世，受到藏家的青睞和熱烈追捧是情理之中的。

　　三是西方名畫在國際市場上的霸主地位不可動搖。以佳士得紐約本季兩場重要的晚拍為例，兩專場總成交額高達12.65億美元，約合人民幣83.95億元，是為近年來兩場重要晚拍的成交額之最。

　　四是達-芬奇《救世主》油畫以29.58億元天價成交，為其他西方名家作品價格的上揚打開了巨大空間，記得之前市場上拍賣最高紀錄為畢卡索杰作《阿爾及爾的女人（“O”版本）》，2015年紐約佳士得以1.8億美元成交。

　　五是盡管中國畫近幾年在海內(nèi)外市場上有一定起色，但比起西方名畫動輒數(shù)千萬美元乃至數(shù)億美元，恐怕差距相當懸殊，特別是達-芬奇《救世主》油畫以29.58億元成交，可謂價值連城，驚艷全球，若以中國畫每平方尺計算，高達10億元，所以，未來中國藝術(shù)品要趕超西方名畫還需假以時日。

　　筆者堅信，今秋西方藝術(shù)拍賣如此瘋狂，對未來市場的走向至關(guān)重要，藝術(shù)品價格沒有最高只有更高。